Noite negra. Uma floresta muito escura e muito ameaçadora. Um menino perdido ou simplesmente movido por uma curiosidade travessa e um desejo de aventura. Este é o tom inicial de INSIDE. Três vezes nada. E como no LIMBO, esse vazio à direita da tela, que te empurra para frente para afundar um pouco mais na escuridão. O novo título da Playdead não requer introdução ou tutorial. Entramos nele com muita naturalidade, especialmente porque ele assume o formato e o manuseio muito simples de seu ilustre ancião. Muito rapidamente, percebemos que nosso jovem herói entrou em uma zona proibida. Os guardas partem atrás dele, ele deve evitar ser visto, ficar nas sombras, caso contrário ele é morto imediatamente. Ele deve seguir em frente, mesmo sem saber por quê, como se a única saída possível fosse para a frente, no coração desse complexo industrial sinistro e extenso que está surgindo no horizonte. “Dentro” portanto.
NARRATIVA SILENCIOSA
Em nenhum momento o jogo lhe dá qualquer explicação sobre o que você está prestes a descobrir. Sobre o que você acredita descobrir. Como Mulder em Arquivo X, você tem que se apegar a inferências, observações, suposições. Nada concreto. O que não significa que INSIDE não diga nada. Não, os detalhes de sua narração estão lá, por toda parte. Nos sets primeiro, o centro científico-industrial no qual você mergulhará finalmente sendo um personagem por direito próprio. O jogo se revela em seus salões abandonados, em suas estranhas linhas de montagem, em suas salas de observação e seus restos subaquáticos. O todo a ser servido, deve mesmo ser sublinhado, por uma direcção artística muito altiva. Onde Playdead usou um estilo monocromático para tornar LIMBO um título macabro, ele prefere visuais minimalistas servidos por tons planos de cores opacas para tornar INSIDE verdadeiramente deprimente. Sem dúvida, o aspecto gráfico do jogo é um grande sucesso. Surpreende com sua qualidade técnica, seus ambientes entre 2D e 3D, sua iluminação suntuosa, suas animações discretas. Do maior elemento decorativo ao menor detalhe, tudo contribui para a encenação inteligente de cada cena e de todo o jogo ao mesmo tempo. Assim como LIMBO, INSIDE também joga na profundidade de campo, não hesitando em colocar elementos em primeiro plano para dar volume às diferentes cenas do jogo, oferecendo enquadramentos verdadeiramente suntuosos. A trilha sonora é da mesma forma um ator capital da encenação. Além disso, o INSIDE contém muito poucas músicas e vozes. Embora seja muito discreta na maioria das vezes, ela consegue influenciar a experiência de jogo, às vezes instilando desconforto ou ressaltando uma ameaça, participando constantemente de histórias silenciosas.Os sistemas para ativar, alavanca para operar ainda fazem parte do jogo mas INSIDE também introduz novas ideias relacionadas com o seu contexto, como esta passagem no submarino ou mesmo este módulo de controlo mental que permite ao herói controlar pobres marionetes humanas
Como você deve ter entendido, as principais qualidades do INSIDE são quase contemplativas. Mas com o controle na mão, a Playdead consegue melhorar a proposta que era a do LIMBO. Sim, novamente, o primeiro título do estúdio dinamarquês inevitavelmente vem à mente quando chega a hora de enfrentar os quebra-cabeças de INSIDE. O objetivo geral é limpar a passagem para que nosso herói possa progredir cada vez mais fundo no centro. Os sistemas para ativar, alavanca para operar ainda fazem parte do jogo, mas INSIDE também introduz novas ideias relacionadas com o seu contexto, como esta passagem no submarino ou mesmo este módulo de controlo mental que permite ao herói controlar pobres marionetes humanas. A oportunidade perfeita para uma bela mise en abyme do avatar do videogame, ser desencarnado e privado de vontade própria nas mãos do jogador. Nós deixamos você descobrir, mas DENTRO de perguntas o tempo todo sobre a natureza humana...